Histórias Bem Contadas - SP - Brasil

Histórias Bem Contadas - SP - Brasil

terça-feira, 16 de agosto de 2011

Exilados de Capela - O Musical

(Repassando!!!)

Oi, pessoal!

Como todos sabem estou em trabalho voluntário na peça Exilados de Capela - O musical no Teatro União Cultural - SP.
Gostaria de pedir a colaboração de vocês para fazer o Bem!

Exilados de Capela - O Musical é baseado no livro homônimo de Edgard Armond, de 1949, e conta a história de uma suposta civilização de espirítos altamente desenvolvida que habitou a estrela de Capela, da constelação Cocheiro, há muitos milênios.
... Alguns desses habitantes, no entanto, não acompanharam essa contínua evolução e foram enviados a Terra como forma de punição, iniciando-se assim o ciclo de encarnação neste planeta.
Uma vez neste novo plano - que tinha como gorvernador geral Jesus -, esses espíritos tiveram que realizar trabalhos duros e penosos, contribuindo assim para o progresso dos povos primitivos que aqui viviam.
O governador lhe abençoou as lágrimas, dizendo que todo empenho na evolução da Terra seria recompensado. Entretanto, os espíritos viviam com a sensação de paraíso perdido, ainda que mantivessem, em seu íntimo, uma boa lembrança de Capela.
Na Terra, esse espíritos foram divididos em quatro grandes grupamentos: hindus, chineses, egípcios e hebreus, dando início a raça Ariana, que, até então, não se conhecia. Exilados de Capela - O Musical remota a trajetória de grandes civilizações por meio da música, da interpretação e da dança. Mais que um espetáculo e uma aula de história, a montagem emociona pela lição de vida adaptada aos palcos pela Attitude Cia. Artística.

A verba será revertida para duas instituições. Se tiver pouco público não poderemos continuar com a peça, por isso peço a colaboração de vocês.
Ingresso: R$ 30,00 inteira e R$15,00 meia-entrada (idosos e estudantes com carteirinha) Grupo de 10 pessoas sai por R$20,00 cada pessoa. Os ingressos à venda na bilheteria do Teatro, pelo ingresso.com.
...
Esperamos vocês lá! Pois sei que esse valor não fará falta para vocês, mas para as crianças sim. Espero vocês no próximo final de semana. Sábados às 18h e Domingos às 17h30. Conto com vocês. Para quem já viu em SBC, ajude a divulgar por favor.
Passe esse e-mail adiante e nos ajude a divulgar.

Bjs,

Simone


III Mostra de Mímica Contemporânea - São Paulo

Saudações! Convidamos aqueles que quiserem apresentar uma cena\processo de trabalho\pesquisa de trabalhos corporais, mímica\teatro-fisico\dança\teatro-gestual na abertura da Mostra dia 16 de setembro entrem em contato: contato@mimicas.com.br

III Mostra de Mímica Contemporânea: 16 a 30 de Setembro - 2011

Com a terceira edição da “Mostra de Mímica Contemporânea”, o Projeto Mímicas fecha o primeiro ciclo sobre a obra de Étienne Decroux, um artista que se dedicou plenamente à poética do cotidiano e ao estudo
do movimento como atitude fundamental da humanidade. Este ciclo se iniciou com o estudo de seu legado, conceitos estéticos e históricos seguindo para reflexões interdisciplinares sobre caminhos e perspectivas e, neste ano em que a morte de Étienne Decroux completa vinte anos, conclui-se com uma análise a respeito das trajetórias, caminhos e diálogos da Mímica Corporal Dramática, durante estas duas últimas décadas e homenageando o artista francês conhecido como o “Pai da Mímica Moderna”, desenvolvedor da Mímica Corporal Dramática.

VEJA A PROGRAMAÇÃO COMPLETA: www.mimicas.com.br/iiimostra.html

Todas as atividades da Mostra são gratuitas e acontecem na Oficina Cultural Oswald de Andrade 
Rua Três Rios, 363 - Bom Retiro - Cep: 01123-001 - São Paulo - SP
Telefone: (11) 3221-5558 / 3222-2662 | oswalddeandrade@oficinasculturais.org.br
Funcionamento: Segunda a sexta-feira das 8h às 22h e sábado das 10h às 18h

ATENÇÃO: As inscrições estão abertas à partir do dia 15 de Agosto e serão realizadas pessoalmente na própria oficina cultural Oswald de Andrade.

(será aberta a possibilidade de inscrição por email para os que não moram no Estado de São Paulo, entre em contato: contato@mimicas.com.br)


Via RAC - SP
(Recebido em 13 de agosto de 2011)

Banda Sinfônica na Sala São Paulo



E é grátis!!!

segunda-feira, 15 de agosto de 2011

Eliana Bach "Lilica" Atriz: Histórias Bem Contadas - Vakinha.com.br - vaquinha...

Eliana Bach "Lilica" Atriz: Histórias Bem Contadas - Vakinha.com.br - vaquinha...: "Histórias Bem Contadas - Vakinha.com.br - vaquinhas online"

*... Então??? Colabore!

Edital de Artes Cênicas

Governo de São Paulo lança edital de R$ 600 mil para projetos de teatro, dança e circo de municípios pequenos.
Serão escolhidos vinte projetos de artistas residentes em cidades com até 50 mil habitantes; as inscrições seguem até 16/9.
Vinte projetos voltados à circulação de espetáculo de artes cênicas serão contemplados pelo edital 12/2011 do Programa de Ação Cultural (ProAC), do Governo de São Paulo.
Um detalhe importante: como o foco do edital é a interiorização da cultura, a inscrição será exclusiva para artistas que residem em municípios paulistas com até 50 mil habitantes. O investimento total, de R$ 600 mil, vem dos recursos da Secretaria de Estado da Cultura.
“Democratizar o acesso à cultura, principalmente em pequenos municípios onde as opções culturais são escassas, é uma das principais metas da Secretaria”, explica o Secretário de Estado da Cultura, Andrea Matarazzo.
As inscrições já estão abertas e os interessados têm até o dia 16 de setembro para submeter seus projetos à aprovação. O edital contempla espetáculos de teatro, dança e circo.
O edital está dividido em três módulos. O módulo um reúne sete prêmios de R$ 20 mil cada; o modulo dois, seis prêmios de R$ 30 mil cada; já o módulo três disponibiliza sete prêmios de R$ 40 mil cada. As inscrições e contratações serão de pessoas físicas, artistas ou representantes de grupos de artistas, residentes comprovadamente há mais de dois anos em município do Estado de São Paulo com até 50 mil habitantes.

Clique aqui para mais detalhes do Edital.

Programa de Ação Cultural
O ProAC é um dos mecanismos de financiamento mantidos pela Secretaria de Estado da Cultura para ampliar e diversificar a produção artística de São Paulo, promovendo a circulação de bens culturais, o acesso da população aos eventos, a preservação do patrimônio histórico e artístico. Uma das propostas do programa é viabilizar projetos que muitas vezes não teriam participação no mercado cultural, mas que têm grande significado para a sociedade.
Somando os investimentos do ProAC aos demais programas de fomento e premiações, a Secretaria investirá em 2011 um total de R$ 34 milhões no incentivo à produção cultural.Fonte: Assessoria de Imprensa SEC.
Data: 03/08/2011

Edital de Artes Cênicas

Governo de São Paulo lança edital de R$ 600 mil para projetos de teatro, dança e circo de municípios pequenos.
Serão escolhidos vinte projetos de artistas residentes em cidades com até 50 mil habitantes; as inscrições seguem até 16/9.
Vinte projetos voltados à circulação de espetáculo de artes cênicas serão contemplados pelo edital 12/2011 do Programa de Ação Cultural (ProAC), do Governo de São Paulo.
Um detalhe importante: como o foco do edital é a interiorização da cultura, a inscrição será exclusiva para artistas que residem em municípios paulistas com até 50 mil habitantes. O investimento total, de R$ 600 mil, vem dos recursos da Secretaria de Estado da Cultura.
“Democratizar o acesso à cultura, principalmente em pequenos municípios onde as opções culturais são escassas, é uma das principais metas da Secretaria”, explica o Secretário de Estado da Cultura, Andrea Matarazzo.
As inscrições já estão abertas e os interessados têm até o dia 16 de setembro para submeter seus projetos à aprovação. O edital contempla espetáculos de teatro, dança e circo.
O edital está dividido em três módulos. O módulo um reúne sete prêmios de R$ 20 mil cada; o modulo dois, seis prêmios de R$ 30 mil cada; já o módulo três disponibiliza sete prêmios de R$ 40 mil cada. As inscrições e contratações serão de pessoas físicas, artistas ou representantes de grupos de artistas, residentes comprovadamente há mais de dois anos em município do Estado de São Paulo com até 50 mil habitantes.

Clique aqui para mais detalhes do Edital.

Programa de Ação Cultural
O ProAC é um dos mecanismos de financiamento mantidos pela Secretaria de Estado da Cultura para ampliar e diversificar a produção artística de São Paulo, promovendo a circulação de bens culturais, o acesso da população aos eventos, a preservação do patrimônio histórico e artístico. Uma das propostas do programa é viabilizar projetos que muitas vezes não teriam participação no mercado cultural, mas que têm grande significado para a sociedade.
Somando os investimentos do ProAC aos demais programas de fomento e premiações, a Secretaria investirá em 2011 um total de R$ 34 milhões no incentivo à produção cultural.Fonte: Assessoria de Imprensa SEC.
Data: 03/08/2011

VIII MOSTRA NACIONAL DE TEATRO POPULAR

Até o dia 15 de agosto, a Fábrica de Teatro do Oprimido de Londrina recebe inscrições para a VIII Mostra Nacional de Teatro Nacional, que será realizada entre os dias 24 e 27 de novembro, em Londrina, no Paraná.

Para mais informações, clique aqui. Baixe sua ficha de inscrição neste link.

Fonte: CPT

NOVO ENCONTRO DO MTC

O Movimento dos Trabalhadores de Cultura convida todos os insatisfeitos com as políticas públicas de cultura a comparecerem à próxima reunião do movimento, para pensar e discutir as próximas ações e estratégias da mobilização.

Na próxima quarta-feira, dia 17/08, às 19h, no Teatro Coletivo (Rua Consolação, 1623 – Consolação).

NÃO DEIXE DE COMPARECER!

Saiba mais acessando o site www.culturaja.com

*Via CPT.

Oswaldo Montenegro premiará...

... Com R$ 30.000,00 os dois melhores clipes sobre a sua nova música "Eu quero ser feliz agora".
Baixe a música e participe: 

Quem canta...


Coro Madrigal cantate Deo precisa de tenores, baixos, contraltos e sopranos.
Coral amador que trabalha em prol da música.
Responder para: helio.j@globo.com

Rio de Janeiro, 11 de agosto de 2011.

Via Rede Cultura Infância.

A Caixa do Elefante Teatro de Bonecos apresenta

A Caixa do Elefante Teatro de Bonecos apresenta seu mais recente espetáculo, A TECELÃ, com ENTRADA FRANCA, e coordena WORKSHOP gratuito.

Unindo ilusionismo e Teatro de Animação, montagem faz uso de variantes para técnicas milenares.

De 20 a 23 de agosto, às 20h, A CAIXA DO ELEFANTE, grupo de Porto Alegre (RS) que está completando 20 anos, apresenta seu mais recente espetáculo, A TECELÃ, com ENTRADA FRANCA, no Espaço Sobrevento. Com dramaturgia visual e direção assinada por Paulo Balardim, o espetáculo é inspirado em alguns mitos que envolvem a tecelagem. A tecelã tem o poder de transformar seus desejos em realidade e, através do ato criativo, vencer a solidão de seus dias.
Para apresentar a história da mulher (protagonizada por Carolina Garcia) capaz de materializar todo um universo imaginário, a produção aposta numa combinação de linguagens, tais como teatro de bonecos, vídeo, dança e ilusionismo, mas sem perder o clima intimista. As cenas vão se alinhavando, perpassadas por uma belíssima trilha original composta por Nico Nicolaiewsky.

SOBRE O WORKSHOP
No dia 21 de agosto, das 9h às 12h30, o grupo coordenará o workshop LABORATÓRIO DE MANIPULAÇÃO DE BONECOS. Nele, explorará noções básicas que permeiam a interpretação do ator com bonecos e objetos animados através da descoberta de possibilidades dramatúrgicas do corpo em justaposição com o inanimado, através de contrastes de formas e ritmos, dissociação de movimentos e interpretação na composição da vida fictícia e autônoma do boneco. Com 20 vagas, o workshop é GRATUITO e será ministrado por Paulo Balardim, diretor e doutorando em teatro de animação. Os interessados - atores, professores e arte-educadores, preferencialmente - devem se inscrever através do e-mail: caixadoelefante@gmail.com.

A Caixa do Elefante Teatro de Bonecos, fundada em 1991, em Porto Alegre, RS, é um dos mais expressivos grupos brasileiros de teatro de bonecos da atualidade. Com suas montagens, direcionadas tanto para público infantil como o adulto, tem participado de importantes festivais internacionais de teatro de animação (Sevilha, Pais Basco, Catalunya, Gênova, França, Canadá, Argentina). Figura, em suas histórias, a essência do teatro de bonecos latino-americano: textos populares que mesclam poesia e comicidade, apresentados com um primor técnico que envolve um delicado trabalho de construção e manipulação. Atualmente, possui, em atividade, sete espetáculos (um em fase de montagem), tendo recebido, diversos prêmios, entre os quais: Prêmio Quero-Quero de Melhor Espetáculo (1991), Prêmio especial do júri em São José do Rio Preto-SP (1992), Prêmio Quero-Quero de Melhor espetáculo (1993), Prêmio especial Tibicura (1996), Prêmio de Melhor Cenografia em São José do Rio Preto (1996), 04 Prêmios Tibicura, incluindo Melhor Espetáculo (2003), 05 Prêmios Tibicuera, incluindo Melhor Espetáculo, (2008).

Além de seus espetáculos, a Caixa do Elefante presta assessoria para outras companhias teatrais, construindo bonecos, cenografias e ministrando oficinas. Ao todo, em seus dezoito anos, somam-se quase uma centena de produções. A Caixa do Elefante Teatro de Bonecos, desde 2006, constitui-se como uma ASSOCIAÇAO CULTURAL, desenvolvendo, também, projetos sociais que mesclam formação artística, cultura e entretenimento.

A Tecelã

Projeto contemplado pela FUNARTE Prêmio Myriam Muniz de Teatro
Apoio: Mostra São Paulo de Teatro de Bonecos
Dias e horários: De 20 a 23 de agosto - 20h
Classificação: Livre
Local: Espaço Sobrevento
Endereço: Rua Coronel Albino Bairão, 42 – próx. à Estação Bresser-Mooca do Metrô e ao Viaduto Bresser 
Capacidade: 90 lugares
Ingresso: Gratuito (Bilheteria abre uma hora antes da sessão)
Direção e dramaturgia visual: Paulo Balardim
Elenco: Carolina Garcia, Viviana Schames, Valquíria Cardoso
Duração: 50 minutos


*Dica: Rede Cultura Infância
Bom espetáculo!!!

Oficina Cultural Amácio Mazzaropi - SP



SÃO PAULO, 12/08/2011
Informativo da Oficina Cultural Amácio Mazzaropi

A Oficina Cultural Amácio Mazzaropi está com inscrições abertas. A programação é composta por atividades nas áreas de Dança, Circo, Fotografia, Música, Patrimônio Histórico, Teatro e Vídeo.
Nossa programação completa pode ser acessada através do link:


NÚCLEO DE AUDIOVISUAL
Oficina Cultural Amácio Mazzaropi: O Prédio e Seu Entorno - Lugar de Memória, Lugar de Criação

Ao longo dos anos, o bairro do Brás passou por grandes transformações devido ao seu crescimento desordenado. Os teatros, cinemas, fábricas, escolas e casa de imigrantes cederam espaço para as lojas, camelôs e cortiços. Por meio da produção do documentário Lugar de memória, lugar de criação, o Núcleo de Audiovisual tem como objetivo manter viva a memória do prédio histórico em que a Oficina Cultural Amácio Mazzaropi está localizada e de seu entorno, evidenciando a importância artística e cultural da região. Fazem parte do Núcleo oficinas que contribuirão para feitura deste documentário.

OFICINA DE DOCUMENTÁRIO
Coordenação: Angelo Szamszoryk.
22/8 a 12/12 - segundas e terças-feiras - 14h às 17h.
Público: interessados a partir de 16 anos.
Inscrições: 8 a 19/8.
Seleção: carta de interesse.
20 vagas.

Os participantes desta oficina formarão a equipe de elaboração do documentário Lugar de memória, lugar de criação. A fase inicial da atividade abordará questões estéticas da linguagem documental, análise de filmes e textos, pesquisa do tema e aspectos técnicos de produção e realização. Definida a concepção fílmica, os participantes, dividindo-se entre as várias funções técnicas de uma equipe de filmagem, mergulharão no processo de realização do documentário.


Angelo Szamszoryk é formado pela Escola Superior de Propaganda e Marketing, especializando-se em Criação Publicitária. Tem mais de 10 anos de experiência em publicidade e comunicação, atuando como diretor de arte e designer gráfico. Na área do audiovisual, exerce as funções de diretor, roteirista, cinegrafista e editor. Seus projetos atuais são um longa-metragem de ficção e uma série para a televisão.


OFICINA: NOVAS MÍDIAS E CULTURA DIGITAL
Coordenação: Angelo Szamszoryk.
23/8 a 13/12 - terças-feiras - 17h30 às 20h30.
Público: interessados a partir de 16 anos.
Inscrições: 8 a 19/8.
Seleção: carta de interesse.
20 vagas.

A oficina fornecerá o conhecimento de novas mídias, focando na prática com internet, câmeras fotográficas, filmadoras caseiras e celulares, entre outras tecnologias. O grupo de participantes fará o acompanhamento dos bastidores da produção do projeto audiovisual Lugar de Memória, Lugar de Criação.


WORKSHOP DE MONTAGEM E OPERAÇÃO DE MATERIAL AUDIOVISUAL
Coordenação: Angelo Szamszoryk.
27/08 - sábado - 14h30 às 17h30.
Público: interessados a partir de 16 anos.
Inscrições: 8 a 26/8.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
30 vagas.

Atividade prática de suporte técnico que versará especificamente sobre montagem, desmontagem e manutenção de equipamento digital audiovisual.


CICLO DE ESTUDOS: OFICINA CULTURAL AMÁCIO MAZZAROPI O PRÉDIO E SEU ENTORNO - LUGAR DE MEMÓRIA, LUGAR DE CRIAÇÃO
Coordenação: Débora Pereira dos Santos e Eujácio Roberto Silveira.
3/9 a 5/11 - sábados - 14h30 às 17h30.
Público: interessados a partir de 16 anos.
Inscrições: 8 a 31/8.
Seleção: ordem de inscrição (primeiros inscritos).
20 vagas.

Ministrada por especialistas na história do Brás, a atividade fornecerá informações essenciais para a elaboração do roteiro para o documentário Lugar de memória, lugar de criação.

Débora Pereira dos Santos é mestre em Historiografia e História da Educação pela USP. Integra a equipe técnica do Centro de Memória da Educação da FEUSP.
Roberto Silveira é formado em História pela USP. Participou do Projeto “Memória da Educação de São Paulo” e é professor de História na Escola Estadual Padre Anchieta.


OFICINA DE FOTOGRAFIA: CONHECENDO SEU OLHAR
Coordenação: Felipe Fontoura.
10/9 a 19/11 - sábados - 14h às 17h.
Público: interessados a partir de 16 anos, que possuam câmera fotográfica.
Inscrições: 8 a 2/9.
Seleção: entrevista (3/9 - sábado - 14h).
20 vagas.

Tendo como foco o bairro do Brás, esta atividade pretende desenvolver o olhar e a capacidade de observação dos participantes, abordando técnicas fotográficas e de manipulação de imagens.

Felipe Fontoura é graduado em Comunicação Social, com bacharelado em Publicidade e Propaganda pela Universidade Gama Filho e pós-graduação em Produção Audiovisual pela PUC-PR. Fotógrafo há 20 anos, já expôs seus trabalhos no Brasil, Chile e França.

Oficina Cultural Amácio Mazzaropi
Avenida Rangel Pestana, 2401 – Brás
11 2292-7071 / 2292-7711

*Tem outros cursos bem legais em todas a áreas artísticas.
Ps: Dei Oficina lá em 2004.

Pauta para setembro e outubro

*Repassando (recebi em 12/08)!!!

Olá, boa tarde
Estou com algumas pautas disponíveis para setembro e outubro no Amadododito Espaço Cênico, situado na Rua Aimberé, 236 em Perdizes. (começo da Av. Sumaré – perto do West Plaza).
Estamos negociando para estes meses uma forma de parceria de bilheteria, sendo 50%/50% na divisão.
Podemos negociar somente um dos meses ou os dois. Para eventos isolados, podemos conversar.

Segue fotos do espaço: 

Ou informações no nosso site: www.amadododito.com

Tenho disponível:
Quinta às 21h00
Sexta às 23h59
Sábado 18h00 ou 23h59

Aguardo o envio do projeto ou espetáculo até o final da quarta. Caso interesse, estamos a disposição para conversarmos.
Por favor, repasse aos parceiros e amigos da área.

Abraços,


Alan Pires | Coordenador Geral 
Diretor Teatral | DRT 30.632/SP
Rua Aimberé, 236 | Perdizes
Fones: (11) 5083-2218 e 7266-3021

terça-feira, 9 de agosto de 2011

A MOBILIZAÇÃO CONTINUA

Após ocupar a Funarte por uma semana inteira e articular uma passeata até o Itaú Cultura, em protesto contra a privatização da arte, o Movimento dos Trabalhadores de Cultura mantém-se ativo na luta por políticas públicas para a cultura.
Com a finalidade de avaliar suas últimas ações e discutir as próximas, o Movimento convida todos a comparecerem ao Teatro Coletivo (Rua Consolação, 1623 – Consolação), na próxima quarta-feira (10/08), às 19h.

NÃO DEIXE DE COMPARECER!

Saiba mais acessando o site www.culturaja.com

Fonte: CPT

Jogando no Quintal - Nova temporada, II

sábado, 6 de agosto de 2011

Lugares que amamos!!!

Hoje fizemos, eu e Carina, a dobradinha 25 de Março e Santa Ifigênia.
Compramos uma caixa de som muito legal que substitui mesa de som e potência, com entrada USB e tudo o mais. Conseguimos fazer a troca de 1 microfone por um par de uma só base.
Agora podemos levar nosso Teatro "no bolso" pra qualquer lugar.
Compramos mais tecidos para o cenário: uma chita verde com flores laranja, sensacional. E o tule??? Tão laranja quanto! E um pen drive, só pra Cia, para não termos problemas.

...

Ontem, sentamos para conversar sobre os acontecimentos da semana. Ótimas possibilidades para outubro e novembro... E fizemos nossa primeira leitura juntas! Foi tão bonitinho!!! Como nos afinamos, eu e Carina, não só cenicamente, mas na vida, tb.
Amanhã tem mais!

quinta-feira, 4 de agosto de 2011

Atores - precisa:

HOMENS DE 30/40 ANOS PARA FOTO DE INSTITUIÇÃO FINANCEIRA 
CACHÊ R$ 14.000 MIL REAIS. 
(quem já tem cadastro na Winner já está na seleção)

Fonte: Facebook

quarta-feira, 3 de agosto de 2011

Oficinas gratuitas na BDB – inscrições abertas

A Biblioteca Demonstrativa de Brasília (Av. W3 Sul EQ 506/507), em parceria com o Núcleo de Literatura da Câmara dos Deputados, promove, a partir do dia 3 de agosto, as seguintes oficinas gratuitas, que serão ministradas pelos professores Marco Antunes e Isolda Marinho:

Oficinas ministradas pelo professor Marco Antunes:

Clube de Leitura
Horário: quarta-feira das 10h10 às 11h00
Leitura comentada com debates e análises das personagens, da época e das características de três obras de Machado de Assis: Dom Casmurro, Memórias Póstumas de Brás Cubas e Coletânea de Contos.

Redação, Teoria e Prática do Conto
Horário: quarta-feira das 11h10 às 12h00-
Reunião de pessoas que desejam ler, aprender e praticar literatura para, em grupo, participarem de uma série de atividades que estimulam a criatividade literária e geral do indivíduo, mesmo os que não pretendem produzir textos literários. Exercitar a criatividade e aprender novos temas e técnicas para auxiliar na melhor fruição da leitura.

Filosofia do I Ching:
Horário: quarta-feira das 12h10 às 13h
Análise das belas metáforas deste clássico literário milenar e apresentação das grandes linhas temáticas do I Ching, para utilização das estratégias do livro de mutações na vida pessoal, espiritual e no trabalho.

Oficinas ministradas pela professora Isolda Marinho:

Dança Circular
Horário: segunda-feira das 15h às 15h50
Atividade de dança em grupo que favorece o desenvolvimento da consciência corporal, a coordenação motora e a musicalidade. Tem como foco a vivência da cooperação, do sentimento fraterno, da espontaneidade e da alegria. Excelente instrumento para crescimento pessoal, oferece aplicações nas áreas de arte-educação, recursos humanos, saúde e desenvolvimento de habilidades que favoreçam o trabalho em equipe. O ato de dançar em círculo motiva o indivíduo a se organizar como membro de uma sociedade e a compreender as transformações do mundo, da realidade e de seu próprio ser, ajudando no reconhecimento de si mesmo como parte do todo. A dança educa o corpo para a vida em comunidade.

Jogos Cooperativos
Horário: segunda-feira das 16h às 16h50
Exercícios de convivência que proporcionam o resgate do nosso potencial para vivermos juntos, aperfeiçoando nossas habilidades de relacionamento, com uma proposta de difusão da ética da cooperação, em detrimento da competição. Realizados em grupo, desenvolvem competências humanas necessárias para a melhoria da qualidade de vida atual e para a vida das futuras gerações. Promovem ações e relações educativas, capazes de contribuir para diminuir as barreiras e estreitar as distâncias que têm separado pessoas, grupos, sociedades e nações.


Inscrições e informações pelo telefone (DDD de Brasilia) 3244-3015.
Certos de contar com a divulgação do material acima, subscrevemo-nos,

Atenciosamente,
Maria da Conceição Moreira Salles
Coordenadora da Biblioteca Demonstrativa de Brasília

Repassando, via Rede Cultura Infância

Rip - Ítalo Rossi





Ítalo Balbo Di Fratti Coppola Rossi nasceu em Botucatu, interior paulista, no dia 19 de janeiro de 1931. Iniciou a carreira no Teatro Brasileiro de Comédia (TBC).

Em 55 anos de carreira, no teatro, Ítalo participou do elenco de mais de 400 montagens.

Fonte: IG - Último Segundo

Produtora de arte de pequeno porte contrata:

Estagiário(a) de Produção Cultural, Comunicação e/ou áreas afins;

Se você é dinâmico, é usuário de redes sociais, é blogueiro, adora e frequenta eventos culturais, é comunicativo, é do tipo que conhece alguém, que conhece alguém que sabe fazer alguma coisa legal e tem uma grande rede de contatos, nós queremos você!

Estamos em busca de um estagiário para auxiliar em nossos eventos. Para tanto, é necessário que você esteja cursando a Graduação, tenha disponibilidade para trabalhar sábado, mesmo em lindos dias de sol, e fazer pequenas viagens!

A carga horária semanal é de 30h e é flexível.

Se você tem interesse em novos desafios, envie-nos o seu currículo e inclua sua pretensão de bolsa auxílio. No e-mail, fale um pouco sobre o seu interesse em trabalhar conosco.

Se quiser saber mais sobre nós, veja o site: www.imagemcultural.com

Os currículos deverão ser enviados em anexo para o email:juliana@imagemcultural.com.br
Receberemos currículos até o dia 16 de agosto.
Obrigada,

Juliana Rodrigues.

Recebido em 03/08, via Rede Cultura Infância

terça-feira, 2 de agosto de 2011

SAIAM DA FUNARTE - UM APELO AO BOM SENSO

Eu, Mariozinho Telles, na condição de cidadão brasileiro, eleitor e artista que celebra o estado de direito, que comemora o terceiro mandato do partido que elegeu, que colabora com o desenvolvimento da economia da cultura, munido de minha infinita paciência (característica imprescindível da pesquisa, da criação e da realização cultural e artística), apelo ao bom senso e solicito a imediata saída dos invasores da FUNARTE de São Paulo, o pronto restabelecimento da normalidade deste órgão que também me pertence, o pleno funcionamento de todas as suas atividades, o respeito obrigatório aos seus funcionários, a retomada do diálogo democrático pelas vias aceitáveis no convívio social civilizado e o livre exercício da gestão em curso empenhada em árdua tarefa de saldar o déficit deixado pela gestão anterior e retomar o curso da implementação das políticas públicas para a cultura pelas quais ansiamos todos.

Creio que não preciso explicar, nem justificar, uma letra do que escrevo, o tamanho da minha perplexidade, o motivo da minha indignação, a razão do meu repúdio a esta violência e ao uso ilegítimo da representação na minha atividade profissional em atos de barbárie.

Sem mais

Mariozinho Telles
*Via Rede Cultura Infância

Produtores criticam decisão de financiar peças e projetos sem licitação ou edital

Produtores criticam decisão de financiar peças e projetos sem licitação ou edital

02 de agosto de 2011 | 0h 00

Jotabê Medeiros - O Estado de S.Paulo

Sem edital e sem licitação, a Fundação Nacional de Artes (Funarte) contratou este ano projetos vultosos que estão causando protestos de artistas e produtores. O mais vistoso parece ser a decisão de abrigar na Galeria Funarte (no prédio do Palácio Gustavo Capanema, no Rio) uma exposição já montada pelo estilista mineiro Ronaldo Fraga, a mostra São Francisco - Um Rio Brasileiro, entre 25 de outubro e 5 de dezembro. O valor do financiamento é de R$ 800 mil.

A exposição de Fraga já esteve em cartaz em São Paulo - ficou até junho no Pavilhão das Culturas Brasileiras, no Ibirapuera. Fraga já tinha captado R$ 1,1 milhão de recursos pela Lei Rouanet.

Há também a destinação de R$ 300 mil para 5 apresentações de um espetáculo da atriz Bibi Ferreira; R$ 500 mil para 10 apresentações do grupo francês Théâtre du Soleil, referentes ao espetáculo Les Naufragés DuFol Espoir, no Rio de Janeiro; contratação da Zadig Promoções para pré-produção de 3 apresentações de Uma Flauta Mágica, de Peter Brook, no Rio, no valor de R$ 517 mil; contratação da Casa da Gávea para 4 apresentações de Sonho de uma Noite de São João, no valor de R$ 135 mil.

Todos esses projetos em questão estão sendo abrigados na rubrica "Inexigibilidade de Licitação". São decisões diretas da Funarte, não são analisados por comissões externas independentes. A maioria deles já recebeu recursos da Lei Rouanet, por meio de renúncia fiscal, o que caracteriza sobreposição de financiamentos públicos.

O presidente da Funarte, Antonio Grassi, defendeu a singularidade das ações financiadas. Ao Estado, Grassi informou que a exposição do Ronaldo Fraga se insere num projeto maior, já lançado, chamado Microprojetos da Bacia do Rio São Francisco, e que inclui a produção de um livro e oficinas em todas as cidades da chamada bacia do Rio, que serão ministrados por Ronaldo Fraga e Benê Fontelles. Segundo o presidente da Funarte, o projeto de estímulo cultural na Bacia do São Francisco custará, ao todo, R$ 16 milhões.

Sobre o caso de Bibi Ferreira, Grassi diz o seguinte: "De fato, tem algumas pessoas que inexigem licitação, por serem ímpares". Ele alega que Bibi está dentro do contexto da programação de reabertura do Teatro Dulcina ("Algo que já estava no corpo do orçamento da Funarte"), e que é espetáculo inédito. "Dentro desse valor está incluída toda a produção. Ela não está embolsando R$ 300 mil", reagiu.

Segundo Grassi, as apresentações de Peter Brook e Ariane Mnouchkine são parte das ações internacionais da Funarte. Ele diz que a vinda do Théâtre du Soleil pela primeira vez ao Rio é fruto de uma parceria da Funarte com a Prefeitura e o Estado. "Pode checar com o Sesc São Paulo: esse valor de R$ 500 mil é só uma parte, é muito maior o custo de um espetáculo deles".

Como as escolhas são todas no Rio de Janeiro, e feitas sem participação de comissões independentes, alguns produtores apontam uma política de compadrio. A Casa da Gávea, por exemplo, atenderia a interesses de amizade - os donos da Casa da Gávea são Paulo Betti e Cristina Pereira, amigos pessoais de Grassi. Paradoxalmente, o Prêmio Funarte Carequinha, de circo, terá R$ 4,5 milhões em 2011, e o Programa Rede Nacional de Artes Visuais terá R$ 1,9 milhão.

BALCÃO
Bibi in Concert IV - 70 Anos de Histórias e Canções
R$ 300 mil

10 apresentações do grupo francês Théâtre du Soleil
R$ 500 mil

3 apresentações de Peter Brook
R$ 517 mil

Contratação da Casa da Gávea para 4 apresentações de "Sonho de uma noite de São João"R$ 135

Aurea Karpor
(11) 2675-1310 / 8337-5168

Repassando, via Forum CBT.

Oficina de Bonecos - SESI



segunda-feira, 1 de agosto de 2011

ATORES ACIMA DE 50

** publicado em Atores no Face Book - Onde vc encontra atores preparados para trabalhos!!!

Lia Antunes - 1 de agosto de 2011 15:59

PRECISO DE ATORES ACIMA DE 50 ANOS COM DISPONIBILIDADE PARA ENSAIOS E APRESENTAÇÕES DURANTE A SEMANA. 
BOA REMUNERAÇÃO (VALOR FIXO, NÃO É BILHETERIA) E AJUDA DE CUSTO. 
ESPETÁCULO CORPORATIVO: "O MONGE E O EXECUTIVO". 
ENVIAR MATERIAL PARA: elencoatores@gmail.com

*Boa sorte!

sábado, 30 de julho de 2011

Primeira carta aberta produzida pelo Movimento dos Trabalhadores da Cultura como esclarecimento à sociedade e aos representantes do Estado sobre a ocupação da sede paulistana da FUNARTE

O DIÁLOGO SE TRANSFORMA EM EXIGÊNCIA OU... DE TANTO TOMAR CAFÉ, PERDEMOS A PACIÊNCIA!!!

Primeira carta aberta produzida pelo Movimento dos Trabalhadores da Cultura como esclarecimento à sociedade e aos representantes do Estado sobre a ocupação da sede paulistana da FUNARTE.

O Movimento dos Trabalhadores da Cultura vem sendo acusado pelo governo de antidemocrático e de se negar ao diálogo com as esferas representativas do poder público federal. Este breve histórico pretende esclarecer a sociedade sobre a falsidade destas acusações. É necessário compreender a história para compreender a luta.
Nos últimos nove anos, trabalhadores de teatro, organizados principalmente na forma de grupos, uniram-se nacionalmente para, entre outras coisas, discutir propostas de políticas públicas que se contrapusessem aos instrumentos de renúncia fiscal utilizados pelos governos.

Esses trabalhadores da cultura, na tentativa de diálogo, manifestaram sua recusa aos instrumentos de renúncia fiscal, já que eles reduzem a arte e a cultura a um negócio de marketing, desviando recursos públicos e a responsabilidade do Estado para as grandes corporações.

Os trabalhadores da cultura abriram diálogo constante com o governo, com o Ministério da Cultura e com o Poder Legislativo.

O governo anunciou a reforma da Lei Rouanet, tecnicamente a substituição do PRONAC pelo PROFIC, mais tarde conhecido como a nova lei da cultura ou PROCULTURA.

Em 27 de março de 2009, os trabalhadores da cultura ocuparam o prédio da FUNARTE para expor que a nova lei da cultura continuava sendo um instrumento de política pública com um único programa: de renúncia fiscal e (des)incentivo ao mercado. Buscando o diálogo, questionava-se: os senhores querem nos ouvir?

Ainda em 2009, formaram-se comissões mistas com representantes do governo e dos trabalhadores da cultura e, mais uma vez, apresentou-se a política de Estado defendida pela categoria organizada: criação de programas – e não um programa único – estabelecidos em leis – e não uma lei única – com orçamentos próprios, com regras claras e democráticas. Inúmeras reuniões foram feitas e o governo decidiu incluir, distorcendo, as propostas apresentadas pelos trabalhadores da cultura em sua reforma da lei de renúncia fiscal.

Em resumo, o texto apresentado pelo governo previa a criação de programas setoriais de arte estabelecidos em leis específicas. Mas o Prêmio Teatro Brasileiro, que seria apenas um exemplo disso, e que dependeria, portanto, de uma lei específica a ser encaminhada ao Congresso pelo governo, se reduz, no texto do Procultura, a uma idéia a ser regulamentada. Pelo Procultura, o regulamento pode ser via CNIC e o programa se equiparar a um edital dentro do Fundo Nacional de Cultura; ou ser um decreto de governo.

Por essas ‘pegadinhas’, acaba-se, na prática, com a idéia de um programa de Estado com orçamento próprio a ser aplicado por qualquer governo, de qualquer partido. Sem orçamento próprio e sem regras claras, tudo se reduz, novamente, à vontade e à ação do governo de plantão, sem qualquer garantia de cumprimento e continuidade.

Outro ponto importante nas negociações foi a defesa de um orçamento mínimo para o Fundo Nacional de Cultura, que não dependesse de cada governo. O máximo a que se chegou foi à equiparação da verba disponibilizada para a renúncia fiscal com a destinada ao Fundo;

Sem arredar pé quanto ao repúdio à renúncia fiscal e negando-se a qualquer tipo de diálogo sobre este tema, mas, sim, continuando o diálogo sobre a construção de uma política pública de Estado em contraposição a uma política mercantil de cultura, as conversas continuaram.

Em 2010 o movimento continuou seu debate com o governo.

A sociedade civil participou de inúmeras reuniões promovidas pelo Ministério da Cultura: as câmaras setoriais, os colegiados, etc. O governo apresentou o plano setorial que previa, entre outras coisas, a implementação do Prêmio Teatro Brasileiro.

Diálogo constante, trabalho constante para construção e efetivação das pautas do movimento. 2010 se passou, os editais prometidos pelo Ministério da Cultura (exemplo claro do que vem a ser uma ação de governo em detrimento a uma política de Estado), não foram lançados, isto é, foram transformados num Frankstein que junta setores e atividades diversas de Artes Cênicas num único balaio, um edital único e que, ainda por cima, se evaporou no ar, não existe mais, não passou de promessa ou lançamento irresponsável. Nenhuma explicação, nenhum respeito por parte do governo e seus representantes.

Em 2011 inicia-se o que foi prometido como continuidade: Dilma Roussef assume a presidência da República. Ana de Holanda assume o Ministério da Cultura.

Os grupos teatrais do País, com apoio de outras categorias artísticas, organizam em Osasco – SP, o Congresso Brasileiro de Teatro. Na tentativa de continuidade de diálogo foram recolocadas à Ministra e demais representantes do Ministério da Cultura as propostas já amplamente apresentadas e discutidas com a gestão anterior da pasta. A ministra publicamente disse que os artistas não precisam de tanto dinheiro para fazer arte e que apoiava nossa propostas.

O governo mantém as políticas públicas de incentivo ao mercado por intermédio da lei de renúncia fiscal, a lei Rouanet.

O Ministério da Cultura tem sua verba contingenciada, passando dos já insuportáveis 0,2% do orçamento da união para os inadmissíveis 0,06%.

Em julho de 2011, os trabalhadores da cultura perdem a paciência e ocupam novamente a FUNARTE exigindo o cumprimento de suas reivindicações históricas, contidas no manifesto É Hora de Perder a Paciência – disponível no site www.culturaja.com.

Que se diga, mais uma vez: o que se defende é uma política pública de Estado, e não apenas de governo, estabelecida em leis com regras claras e democráticas, e com orçamentos próprios, o que obrigaria os governos, como Poder Executivo, a executá-las. O que se defende é uma abertura para programas e não um programa único como o incentivo fiscal. O que se defende são leis – a serem construídas no tempo – e não uma lei única como o Procultura. O Prêmio Teatro Brasileiro é um projeto de lei desta natureza e foi entregue ao governo para que ele o encaminhasse ao Congresso Nacional como UM exemplo disso, a ser seguido por outros, e não como um programa único de teatro. Mas o governo finge que não entende isso e não toma nenhuma providência para encaminhá-lo ao Legislativo; o que se defende é um Fundo Nacional de Cultura, que não é programa mas um instrumento contábil para a ação dos governos, com orçamento e regras claras estabelecidas em leis; que seja administrado através de editais, que serão sempre refeitos e discutidos, tendo um caráter conjuntural, ao contrário dos programas acima, que têm caráter estrutural e estruturante, caráter de continuidade.

Frente à grandeza dessas propostas, o Presidente da Funarte vem oferecer Prêmio Myriam Muniz, Mambembão, liberação de recursos para pagar dívidas vencidas… E diz que isso é diálogo. Vamos falar sério?

O diálogo foi mantido durante anos, nossas pautas continuam sendo dinheiro público para a arte pública. Estão amplamente apresentadas em nosso manifesto, anteriormente divulgado, e claramente organizadas em nossas propostas de leis também apresentadas aos órgãos que compõem o governo.

quinta-feira, 28 de julho de 2011

Quase uma ATA!

Ontem nos reunimos, eu e Carina.


Acho que não nos víamos havia mais de uma ano, mas foi como se tivéssemos nos encontrado antes de ontem.


Os acertos foram fáceis!

Já traçamos um cronograma de ensaios, datamos o Sarau, as ações para setembro e até uma possível data de estréia.


Em principio, vamos manter segredo???



Links no Youtube sobre a ocupação da FUNARTE

Políticas públicas justas para a Arte!!!


(Artistas numa só voz)


(Fala de Iná Camargo)


(Fazendo uso do nosso instrumento por excelência)

Carta do Ator e Presidente da Funarte, Antonio Grassi ao Movimento de Trabalhadores na Cultura

Em 26 de julho de 2011 23:41, Antônio Grassi <grassi@centroin.com.br> escreveu:

Carta do Ator e Presidente da Funarte, Antonio Grassi ao Movimento de Trabalhadores na Cultura

A luta por mais verbas para a cultura é de extrema importância. Deve ser uma luta de todos os artistas, produtores, técnicos, gestores, enfim, de toda a sociedade brasileira. Ao longo da minha vida, seja como artista, seja como homem público,sempre empunhei esta bandeira. Da mesma forma, mantive postura inflexível na defesa da liberdade, da democracia e dos movimentos populares.
É com tal espírito que a manifestação convocada por segmentos artísticos de São Paulo foi encarada por mim e pela Ministra Ana de Hollanda: os portões da Funarte foram mantidos abertos, a força policial não foi convocada e, desde o primeiro momento, nos declaramos dispostos ao diálogo.
Os principais pontos expressos no manifesto, como as PEC’s 150 e 236 e o Prêmio Teatro Brasileiro encontram-se em discussão no Congresso Nacional. É importante que o debate extrapole os limites dos artistas e fazedores de cultura e chegue aos mais amplos setores da sociedade. Protestos legítimos auxiliam neste processo.
Entretanto, quero ressaltar algumas atitudes que não parecem coadunar com o espírito da luta comum dos artistas brasileiros. Cerrar os portões da Funarte – com correntes e cadeados – ofende nossa história de luta pela liberdade. Impedir o acesso de servidores públicos – ou expulsá-los sob ameaça das dependências da Funarte – relembra momentos terríveis de nosso passado não muito distante. Impedir que artistas, escolhidos por processos públicos para ocupar as salas da Funarte, exerçam a sua profissão não é aceitável sob nenhum aspecto. Impedir o andamento de Editais que estão sendo julgados e que favorecerão a própria classe artística é atirar contra o próprio pé. São fatos que, ao invés de atrair simpatizantes para a causa da cultura, dividem e isolam os movimentos.
Reitero a ampla disposição para o diálogo com os movimentos populares, conforme orientação da Presidenta Dilma, da Ministra Ana de Hollanda, e de acordo com a minha própria história de vida. É o único caminho possível para que a Cultura Brasileira seja finalmente colocada no patamar que merece.

Enviado via iPad

*Então, tá!!!

terça-feira, 26 de julho de 2011

AJUDE OS TRABALHADORES DA CULTURA - OCUPAÇÃO DA FUNARTE

Enviadas: Terça-feira, 26 de Julho de 2011 14:53
Assunto: AJUDE OS TRABALHADORES DA CULTURA - OCUPAÇÃO DA FUNARTE - HOJE GRANDE ASSEMBLÉIA!! 20h

PERDEMOS A PACIÊNCIA!

OS TRABALHADORES DA CULTURA OCUPARAM ONTEM A SEDE DA FUNARTE EM SÃO PAULO!

A ASSEMBLÉIA É PERMANENTE!
NOSSA PRESSÃO SOBRE OS GOVERNANTES EXIGE POLÍTICAS PÚBLICAS ESTRUTURANTES PARA A CULTURA E O FIM DA TRANSFERÊNCIA DE DINHEIRO PÚBLICO PARA A INICIATIVA PRIVADA (LEI ROUANET).

HOJE NA FUNARTE, ALAMEDA NOTHMANN 1058 - 20h.

COMPAREÇA AO GRANDE DEBATE SOBRE POLÍTICAS PÚBLICAS PARA A CULTURA!

ENLACE - D

Olá amig@s!
Estão abertas até sábado, dia 30 de julho, as inscrições para a apresentação de experiências internacionais de Educação e Comunicação, organizado pela ONGD espanhola CIC Batá. 
É um importante espaço de formação, reflexão e ação em metodologias inovadoras para organizações, instituições educativas e coletivos sociais com base nos ideais de "crear sin pedir permiso un mundo de libertad". 
O ENLACE-D (Encuentro y Laboratório de Acción en Educación y Comunicación para el Desarrollo), em sua 7ª edição consecutiva, prioriza a Educação Popular e seu fomento à participação do cidadão na transformação de sua realidade. 
Ocorrerá no período de 15 a 24 de novembro próximo nas cidades de Córdoba, Sevilla e Málaga - Espanha, interligado às Jornadas Paulo Freire e a mostra de documentários La Imagen del Sur.
Para conhecer um pouco da proposta veja o vídeo realizado no ano de 2006 no link:
Neste ano participamos com o grupo KAH-HUM-KAH (www.osmisturalistas.ning.com).
Mais informações, o regulamento e a ficha de inscrições podem ser obtidos diretamente na página do evento: www.enlazandoculturas.cicbata.org.
Abraços e boa sorte

Carlos Rogerio

*Recebi hoje via RAC - SP

Curso de Improvisação - "Jogando"

segunda-feira, 25 de julho de 2011

Virada Cultural em SCSul

Revirando_E-Flyer.png

A Secretaria Municipal de Cultura (Secult) da Prefeitura de São Caetano do Sul oferecerá transporte gratuito, com ônibus identificados como Circular Cultura, durante a 1ª Virada Cultural de São Caetano do Sul – Revirando São Caetano, nos dias 27 e 28 de julho, em comemoração ao 134º aniversário de São Caetano do Sul.
Os três ônibus Circular Cultura percorrerão uma distância aproximada de 18,6 km durante o evento, com dois trajetos de 1 hora de duração cada (ida e volta), passando pelas principais ruas, avenidas e pelos bairros da cidade.
A circulação dos ônibus começam no final do Show com Luan Santana, na quarta (dia 27), e continuam durante as próximas 24 horas da programação do Revirando. 
Os dois itinerários dos ônibus podem ser consultados no site http://revirandoscs.wordpress.com/circular-cultura/. Mais informações podem ser obtidas na Secult, pelos telefones 4232-1237 e 4232-1294. (15/07/2011)

Texto: Erika Martin Doja

Fonte: Cultura SCSul

A TEMPESTADE E O TARÔ DE SHAKESPEARE

"We are such stuff as dreams are made on"

Shakespeare, arauto de uma Nova Consciência:

"Maior entendimento entre os homens e melhores dias à humanidade"; eis, em suma, o derradeiro legado de William Shakespeare (1564-1616), ao fazer da fala de Próspero, a última que ele proferiu sobre o palco, uma deliberada alusão aos novos tempos que viriam, tempos estes em que a humanidade, ele assim acreditava, comungaria de uma luminosa Nova Consciência.
Acaba de ser publicado no Amigo da Alma uma resenha literária sobre A Tempestade, última peça do mais famoso dentre os bardos.

Serviço:
A Tempestade se encontra em cartaz na cidade de São Paulo, encenado de sexta a domingo no Teatro das Artes, Shopping Eldorado. 
O espírito Ariel, encarnado por Paulo Goulart Filho, magicamente "rouba" o espetáculo!
Apresentações: sexta e sábado: às 21h30min, domingo, às 20h
Em cartaz até 26 de agosto.

Para ler a resenha literária "A Tempestade e o Tarô de Shakespeare", acesse: 

Nossa resenha também pode ser lida em YUBLISS, a comunidade de relacionamentos inteligentes da Internet. Para conhecê-la, acesse em sua primeira página nosso YUBLOG "Encantamento & Nova Consciência": www.yubliss.com

PAULO URBAN, 
SONETISTA do AQUARISMO, 
Médico Psiquiatra & Psicoterapeuta do Encantamento

P.S. 1) Visite também www.paulourban.com.br , leia e assine (deixando seu comentário) o "Manifesto da Nova Consciência".

Seminário Arte Acessível

"Conversas poéticas entre arte e bebês"

Prezados(as) amigos(as),

Gostaria de convidá-los para a Mostra "Conversas poéticas entre arte e bebês", de 12 a 21/agosto/2011. 
Envio em anexo a programação completa.

No site do Centro Cultural São Paulo já estão abertas as inscrições para as oficinas. A retirada de convites para os espetáculos será feita uma hora antes, no próprio dia. Para as mesas e palestras não serão necessárias inscrições.

Todos os dias ocorrerão trabalhos maravilhosos, então esperamos vocês por lá! 
(No dia 19 de agosto vou coordenar a mesa de debates com os grupos brasileiros de teatro que se dedicam ao trabalho e pesquisa sobre teatro para bebês).

Site: http://www.centrocultural.sp.gov.br/index.asp

Por favor, ajudem a divulgar esta importante iniciativa!!!

Abraços!

Lucia Profa. Dra. Lucia Maria Lombardi
(via Rede Cultura Infância)

Iniciativa bacanésima!!!

Jovens talentos das artes poderão receber apoio financeiro do governo em sua formação. É o que propõe o Projeto de Lei do Senado 404/2011, do senador Inácio Arruda (PCdoB-CE), que institui o Bolsa-Artista. O objetivo conforme a proposta que será examinada pela Comissão de Educação, Cultura e Esporte (CE) é proporcionar o aprimoramento de artistas amadores e profissionais em diversas áreas de atuação, que se encontram em fase inicial de suas carreiras.

Inspirado na Bolsa-Atleta, a Bolsa-Artista pretende ser um mecanismo de apoio e incentivo a artistas iniciantes, “mas com potencial já evidenciado em seus campos de atuação”.

Ao justificar a proposta, Inácio Arruda argumenta que apesar do desenvolvimento de políticas públicas de incentivo e fomento à cultura, principalmente por meio dos mecanismos de renúncia fiscal, os projetos financiados envolvem, na maioria das vezes, artistas consagrados, não oferecendo oportunidades “para os que dão os primeiros passos no mundo das artes”.

“Pretendemos, dessa forma, criar condições para que se desenvolvam talentos em diversas áreas que, muitas vezes identificados na infância ou adolescência, não encontram oportunidade de se desenvolver e se integrar ao cenário artístico e cultural do país”, justifica.

No projeto, o parlamentar estabelece os seguintes requisitos para que o artista possa receber o benefício:

1 – Ter idade mínima de 12 anos na data da apresentação da candidatura;2 – Estar regularmente matriculado em instituição de ensino pública ou privada se for menor de 18 anos, salvo se já houver concluído o ensino médio.3 – Não ser beneficiário de nenhuma outra iniciativa governamental que envolva a concessão de benefício financeiro associado à formação e à produção artística, cultural ou esportiva;

4 – Encaminhar, no ato da inscrição, plano anual de formação ou aprimoramento no campo artístico e cultural em que atuar, contendo currículo, detalhamento das atividades a serem realizadas e dos objetivos e metas a alcançar, acompanhado de documentos e imagens considerados relevantes para a compreensão da trajetória.

Seleção – Conforme a proposta, a bolsa será concedida por um período de um ano, dividida em doze parcelas, com despesas por conta do Ministério da Cultura.

As inscrições para a obtenção da Bolsa-Artista ocorrerão anualmente, mediante publicação em edital, conforme prazos, critérios e procedimentos a serem definidos em regulamento. Também será fixado pelo regulamento o valor da bolsa a que terão direito os artistas selecionados.

A seleção dos artistas ficará a cargo de uma comissão que contará com a participação de representantes do governo federal e de entidades vinculadas à comunidade artística nacional.

Conforme o projeto, a Bolsa-Artista será regida pelos seguintes princípios: valorização da diversidade de estilos, gêneros e linguagens artísticas; ênfase no pluralismo de ideias e na preservação da diversidade cultural brasileira; prioridade para o desenvolvimento das habilidades dos artistas, e não para projetos culturais específicos; igualdade de tratamento entre as manifestações culturais eruditas e populares.

*Com informações da Agência Senado

Rodrigo R. Apolinário

Skype: pianinhotri

Articulador Cultural - Tuxáua MINC

Projeto Zuando Som - Histórias Cantadas da Infância dos Mestres Griôs:
www.culturadigital.br/historiascantadas

Músico - Zuando Som: 
www.myspace.com/zuandosom


(via Rede Cultura Infância)

Repassando...

Olá pessoal,

Estou trabalhando em um espetáculo solo sobre educação no Brasil. 
Para a continuidade da dramaturgia preciso muito de depoimentos de professores que quase desistiram da profissão, ou daqueles que realmente desistiram.
Nos depoimentos seria legal ter os motivos pelos quais quase desistiram e aqueles pelos quais acabaram continuando...
Peço que repassem para todos os educadores que conhecerem.
Um abraço e obrigada, Cecília

Cecília Schucman: sischucman@yahoo.com.br 
(via Rede Cultura Infância, recebido em 25/07).

*Pode ser "umas", heim!!!


CHAMAMENTO URGENTE

Convocamos a todos (as) os fazedores de Cultura à se fazerem presentes no prédio da Funarte São Paulo essa noite, madrugada e pela manhã pra reforçar a luta.
Pedimos também pra que os grupos transfiram pela manhã suas atividades para a Funarte. que iremos elaborar uma programação.
Após ocupação, a plenária decidiu dormir na Funarte São Paulo e definirão em assembléia a continuidade ou não da permanência
São oito anos de falso diálogo com o governo federal e nenhuma perspectiva de mudança na política cultural do país.
...

Militantes ligados a coletivos de arte que ocuparam a sede da Funarte (Fundação Nacional de Arte), órgão do Ministério da Cultura (MinC), no centro de São Paulo, na tarde desta segunda-feira (25), decidiram, em assembléia, passar a noite no local. 
Os trabalhadores protestam contra a política cultural do governo federal, exigem a votação das PECs (Proposta de Emenda à Constituição) 236 e 150 que tramitam no Congresso e defendem o descontingenciamento do orçamento da pasta.
Segundo Luciano Carvalho, integrante do coletivo teatral Dolores Boca Aberta Mecatrônica de Artes, que atua na periferia da zona leste de São Paulo, cerca de 700 manifestantes participaram do protesto e 500 deles pretendem passar a noite na Funarte. “Vamos ficar aqui até amanhã, pelo menos, quando faremos uma nova assembléia. Até lá, vamos impedir a realização da programação que estava prevista. Esta é a primeira de uma série de ações que vamos fazer”, afirmou. SITE UOL

Alameda Nothmann, 1058 - Campos Elísios - São Paulo-SP
Informações: (11) 8121-6554

*O povo se mobilizando!!!

domingo, 24 de julho de 2011

Então as ações ficaram assim:

*Sarau na terceira semana de agosto
Local: incógnita!

*Bingo
Data e local: incógnita!

* Dentro da lei
- Cooperativar (CPT) novamente a Cia.
Eu serei um elemento "oculto" na paradinha (o que eu acho UM absurdo, mas, assim é que é.)
- SBAT
- ECAD

*Adquirir a aparelhagem:
- mesa de som (4 canais)
- caixas
- potência (é necessário!)
- mais um headset
- CD player
(Vamos ver o que o Rafa Cardoso nos consegue)

*Produção artística
- Escolha das músicas
- Playbacks
- Inserção de outras histórias (serão solicitadas às amiguinhassss)
- Fotos (com o Tadeu, claro, que nos deixa mais lindas ainda!)
- Teaser
- O que falta dos figurinos (de preferência já prontos!)
- Criação das peças de divulgação

*Logística
- Espaço para ensaio de texto (minha casa, claro)
- Espaço para ensaio com o cenário e aparelhagem (tipo setembro)
- Ir e vir (transporte) das apresentações
- Montagem e desmontagem de cenário e aparelhagem
(Enquanto a louca aqui corre para assumir a sala às 15h)

*Vitrine
- Levantamento de espaços "descolados" para ficarmos em cartaz.

*Apresentações
- Escolas das DREs Itaquera e Guaianases (se Deus quiser!)
- Teatro

*Divulgação
- Mídia livre (Deus nos ajude!)
- Teaser
- Cartazes
- Folder ou card
- Banners: um do espetáculo e dois para os colaboradores da Vakinha (que nada mais são do que PATROCINADORES!!!)

*Apresentações
Às sextas-feiras nas escolas e aos domingos, em horário nobre, num espaço teatral.

**Precisei buscar reforços: eu sem Carina sou só metade!!!
Vamos ver se, de repente, rolam as aulas de canto e violão.

***Vai pensando que é assim tão fácil!!!

Primeira contribuição na nova Vakinha.


Obrigada, Rê Paulino!!!

Vakinha nova!!!

O cenário do espetáculo já está em andamento. Obrigada à todos que acreditaram e estão na torcida!
Agora a Cia. precisa ter uma mesa de som de 4 canais (a mais simples), as caixas de som e mais um microfone headset (um eu já comprei!). 
Sei que os amigos emprestam, mas como vou usar muiiiiito (se Deus quiser!), nada como ter o próprio, né???
Então, tá aí, mais uma Vakinha na paradinha!!!

Vakinha

Bem... 
Deixei este Blog bem discretinho nestes últimos tempos, pois não sabia muito bem o que fazer com a Cia.
Daí, decidi que ia montar um infantil solo, algo bem simples, que me faça mais feliz do que agustiada.
A Ana Paula, bunduda, querida deu a idéia da Vakinha (www.vakinha.com.br). Achei algo super simpático; uma maneira delicada de passar o chapéu e começar a fazer algo.
Consegui em, um pouquinho mais de dois meses, arrecadar o valor solicitado (R$500,00) e dei mais um passo em direção à concretização de mais um trabalho: HISTÓRIAS BEM CONTADAS!
Sou muito grata à todas as pessoas que tem sido meu canal de energia para levar adiante mais um sonho e, principalmente à:

ANA PAULA 
(A IRMÃ MAIS BUNDUDA QUE EU TENHO)

RENATO 
(É CORINTHIANO SÓ PRA SER MALOQUEIRO... MAS TEM MÓ JEITINHO DE BOM MOÇO!)

BRUNO 
(É COMO SE FOSSEMOS AMIGOS HÁ ANOS!!!)

ROBERTA TELHADO 
(MINHA ALMA-IRMÃ)

FÁBIO 
(AGORA QUE EU O AMO, NÃO ME AMA MAIS!!!)

RITINHA
(MINHA AMIGA DE INFÂNCIA)

CÉLIA 
(SUPER QUERIDA, PARCEIRONA!)

DANISSS-SSSE 
(EU SOU O TERCEIRO CARGO DA DANI!!!)

ANDRÉ
(PROMETO QUE, EM BREVE, VOU FAZER UM BANQUETE DA HORA PRA VC!!!)

GISLAINE 
(AMIGONA DESDE QUANDO AINDA ÉRAMOS ALUNAS)

CECILIA 
(" - NINGUÉM ME FALOU NADA, NINGUÉM ME CHAMOU, VCS SÃO TUDO UMAS FURONA"!!! RSRSRRSRS...)

LUIZ 
(UM BOM REENCONTRO!)

JU 
(A CONDESSA MAIS LINDA DE TODAS AS CONDESSAS!)

E
A KÁTIA (QUE CONSEGUIU ME DESPERTAR E TEM OS MÉRITOS PELO INÍCIO DE TUDO ISSO)

*Esse é o primeiro esboço do que pode ser o cenário! Essa casa vai rodar, abrir as portas e janelas, mover o teto... Ai, essa mania "Broadway!!! Vou até cantar (com microfone e tudo!).

Isso é só o começo!
Que me seja permitido o espetáculo mais lindo!!! Para mim, para vocês e para todos que o assistir!
Beijos de amor e luz!!!
Gratidão!

...

(ENCAMINHADO)
Bem, meus amores, eis o primeiro esboço do cenário...
O material a ser utilizado, para que o custo não fique alto, é bem simples: algodão cru, cano de pvc, chita e EVA. 
Pra quem me conhece sabe que... TÁ MUUUUUITO SIMPLES!!! Mas, depois de pronto, não dou muito tempo para que vire "Broadway".
Quero agradecer, com todo amor do mundo, à VOCÊS, pela confiança, pelo apoio... Por estrarem me movendo na direção da vida!
Todo esse tempo em que estou afastada do palco, tem sido muito difícil... Quem me conhece bem sabe! E o retorno tem sido muito difícil, também. Tem momentos que vacilo, tanto de medo que sinto. Mas, posso garantir à vcs que a sensação de terminar um espetáculo é a melhor do mundo! O corpo parece que flutua, respirar se torna fácil...
Enfim... 
Sintam meu abraço mais apertado e mais honesto. Obrigada! Amo vcs!!!

PS: Cecília, minha querida, obrigada pelo empréstimo do cartão de crédito, e por ter botado o vendedor na parede por um desconto, na compra do microfone.

PS2: Um pedacinho de "Quando", pra quem não viu: 


Beijos de luz!!!

...


PS3: preciso urgente de uma mesinha de som com 4 canais, simples, mas que funcione perfeitamente. Quero tb, duas caixas. Onde posso comprar tudo isso de segunda mão e bem baratinho? Ou ainda, quem tem ou conhece alguém que tenha para vender?

quarta-feira, 6 de julho de 2011

Me organizar:

- Impressora: configurar e cartucho colorido.
- Imprimir texto
- Ensaiar
- Construir o cenário
- Comprar o microfone.
- Cooperativar-me novamente
- Leitura dramática
- Formatação do projeto
- Editais
- Teatro
- Escolas.